写真・WEBデザイン・イスラエルと関係ある人のブログ

写真美術館で見てきた。
その人はもうこの世にいないのに、遺品や身につけていた下着、口紅などには
生きた証がしっかりと写されている。怖いくらいに。。。
併設のコラージュとフォトモンタージュ展もかなり面白かった。
バウハウス時代もやっぱいいな?。

マザーズ2000‐2005未来の刻印

キズアト

先日職場で、写真家・森村泰昌氏の超巨大なある作品を目にすることができた。
値段も大きさにもびっくり。
日本の家屋は狭いので、美術館レベルの作品は置くのは難しいのだけど、
買える人はやっぱりいるんだなぁ。

写真を売ることはあっても、買ったことがない私。
実はどうしようか悩んでいる作品がある。。。
カメラ一台買えてしまう値段。どうしようか。

*　*　*

国立近代美術館に行ってきた。
お目当ての作品は、スティーグリッツによるジョージア・オキーフの肖像（没後寄贈された）だったのだけど
同時に開かれていたモダン･パラダイス展でも写真が幾つか展示されていたので、こちらも見ることにした。

やっぱり、オキーフ！艶かしくて、つややかで、大人の女性の質感が見事に写しだされている。
妻や家族を写した上田義彦氏のat Homeというシリーズがあるのですが、
同じようなトーン・匂いを感じる。（写真展もやってましたね。）

モダン･パラダイス展で展示されていた写真家は、
スティーグリッツ、山中信夫、杉本博司、石元泰博、松江泰治、金村修、石内都、ハリー・キャラハン、
古屋誠一、牛腸茂雄、ダイアン･アーバス、サルガド、東松照明など有名どころがズラリ。

個人的に古屋氏の作品が好きなのだけど、
ああいう風に妻のポートレートを一点ポンって置かれてもなぁ。。。
妻がどういう状態だったのか背景を知らないとあまり意味がないと思う。あれでは。（氏の写真集）
石元氏の作品はシカゴが有名だけれど、今回は割と最近の「雪のあしあと」が展示されていました。

企画全体としては、なんとなくバラついてる印象を受けましたが、
写真ばかり見てる自分には、久しぶりに絵も楽しむことができて良かったかな。

牛腸茂雄作品集成

Yasuhiro Ishimoto: A Tale of Two Cities

Diane Arbus: An Aperture Monograph (Aperture Monograph)

写真美術館に行ってまいりました。
お目当てはもちろん、マイケル・ケンナ＆ギィ・ブルダン！
こりゃ絶対観ないとダメでしょう。

ブルダンも迫力があって良かったのですが、
（３０年前のファッション写真も今もなお斬新で新鮮です。）
まるで水墨画のようなケンナの背筋が凍るほどの美しいプリントを見て、ぶっ倒れるかと思いました。
日本の冬を中心に撮影してるんですけどね、「白」の表現がスゴイのですよ。
ただでさえモノクロのハイキーな表現は難しいというのに。
喉から手が出るほど、プリントが欲しいと思いました。

帰りはギャラリーによって、注文していたオーバーマットを手に入れて
仕事の疲れなどすっかり忘れて家路に着いたのでした。

Michael Kenna: A 20 Year Retrospective

Guy Bourdin

やっと見ることができた「戦場のフォトグラファー」。彼（James Nachtwey）の写真哲学に、深く深く感動した。言葉のひとつひとつを注意深く選んで、ゆっくりと話す姿がとても印象的だった。

カメラを持って近づき、撮り始める彼を、人々は警戒心を持たずに当たり前のように受け入れている。時としてカメラは凶器にもなり得るのだけど、彼は、彼らの間にスッと入り、一体化し、気配を消してしまう。

まず自分の心を開き、相手に敬意を払い、敵ではないことを知らせる。それは、彼の話し方、視線、行動全てから感じ取ることができる。この男は一体どういう経験をしてきたのだろう。。。多くを語らない代わりに、彼の写真が全てを語っているのね。。。

彼の物事に対するアプローチの仕方がとても勉強になった。もちろん彼のようにこなすことは難しいけれど、自分のペースであるテーマを追求していけたら。。。と前向きに考えることができた。

戦場のフォトグラファー ジェームズ・ナクトウェイの世界

Inferno